论文：小学中段古诗教学之“读乐”“读活”“读厚”“读透”——以统编教材三年级下册《元日》的教学为例

小学中段以“中国优秀传统文化”为主题的古诗教学之“读乐”“读活”“读厚”“读透”

——以统编教材三年级下册《元日》的教学为例

盘龙区明通小学   刘书玲    15987101271

统编教材中古诗文的数量增加明显，如温儒敏所说，“‘统编本’语文教材的古诗文篇目增加了，小学一年级开始就有古诗，整个小学6个年级12册共选有古诗文129篇，平均每个年级20篇左右，占课文总数的30%左右，比原人教版教材增加很多，增幅达80%左右”。可见，古诗已经成为小学语文学习的重要内容之一。

《义务教育语文课程标准（2011年版）》指出：“语文课程对继承和弘扬中华民族优秀文化传统和革命传统，增强民族文化认同感，增强民族凝聚力和创造力，具有不可替代的优势。”充分挖掘古诗中

的民俗文化元素，将其融入教学，有利于提升学生的综合素养。

统编教材三年级下册第三单元以“中华优秀传统文化”为主题，共编排了《元日》《清明》《九月九日忆山东兄弟》三首古诗，这三首古诗分别描绘了春节、清明节和重阳节里人们过节的情景。元日，指农历正月初一，也就是中华民族传统的节日——春节，意味着新一年的开始。编者将三首古诗编写在这个单元，意在让学生在古诗的阅读中，感受中华传统节日的无穷魅力。由一首诗看见一个节日，由一个节日看见一个民族的文化习俗。下面我以《元日》的教学为例，从以下四个方面初浅的谈谈小学中段以“中国优秀传统文化”为主题的古诗教学。

情韵还原，把诗读乐

好的课，像爬山，拾级而上，不断攀升，每一层都有每一层独特的风景。

先说第一层，把诗读乐，这是对古诗声音层面的一种把握，声音层面是古诗教学的最表层。

读古诗，当然要读，这个读，是诵读，不是默读。诵读不是声音的简单还原，而是一种基于直觉体验的声气呈现，声气要传递的是古诗所营造的某种情韵，是作者内心要抒发的某种心境。

那么，《元日》的情韵是什么？承载的心境又是什么呢？当然就是喜悦、喜欢、喜气宜人、喜庆盈门。在这里，元日就是大年初一。对中国人来说，还有比春节更重要、更热闹、更喜庆的节日吗？

所以，这首诗的情感基调一定是喜庆的、快乐的、吉祥的。那么，如何把诗读乐呢？

唤醒情绪记忆。候课时，让学生聊聊最喜欢过哪个节日、你们家的春节是怎么过的，借以唤醒学生记忆中的春节体验，为“读乐”铺垫生活基础。

激活内心视像。“内心视像”本来是一个戏剧表演的概念，指演员在角色创作的准备阶段，通 过反复钻研剧本，把握人物性格，体验情感反应，寻找与之匹配的外部表现形式，从而在自己的心中形成一个清晰、完整的艺术形象。这里借用“内心视像”这个术语，指的是借用古诗中的一些关键意象在心中形成一个相对清晰、完整的审美形象，它可以是视觉的，也可以是听觉的、嗅觉的、触觉的。比如，在教学《元日》时，对“爆竹声”这一意象就做了激活：

师：爆竹是“噼里啪啦”响。还是“噼—里—啪—啦”响？这一问，至少从三个方面激活了学生对爆竹声的内心视像。

一是“声音”方面的激活，爆竹声是响亮的、清脆的；

二是“节奏”方面的激活，爆竹声是连续的、急促的；

三是“氛围”方面的激活，爆竹声是热闹的、喜庆的。

学生一旦对爆竹声形成这样一个清晰、完整的内心视 像，则读出响亮的声音，急促的节奏，喜庆的氛围，就是一件水到渠成的事了。     

示范声音造型。“声音造型”是指能传递某种特定情绪，具有相当辨识度的声音形象。不同古诗的诵读，往往需要不同的声音造型，如典雅型、亲切型、悲壮型等。《元日》的声音造型，当然就是喜庆型。当学生对爆竹声的内心视像有了一个清晰、完整的确认之后，老师通过自己的范读，给出了这首诗的基本情绪、声音造型。学生借由教师的范读，不仅能较好地模仿诵读的声气和节奏，同时，也将内心视像通过自己的声音表现了出来。因此，这不是一种物理性的声音模仿，而是基于学生内心视像的心理性的审美创造。

把诗读乐，实质上是对古诗的一种整体直觉的把握。与基本的阅读过程一样，古诗阅读，也必须经历“整体—局部—整体”这样一个螺旋递进的过程。

诗画转换，把诗读活

再说第二层，把诗读活，这是对古诗意象层面的 一种把握，意象层面是古诗教学的媒介层。

对古诗有了一种整体直觉的把握之后，就需要进入局部品读环节。问题在于，对古诗的局部品读，到 底要品什么？

我们知道，中国古典诗词的语言不是逻辑的语言，而是意象的语言。因此，当我们品读古诗语言时，也就是品读古诗意象时。

那么，《元日》的古诗意象该如何品读呢？

由诗到画，还原情景。这是品读意象的第一环。教学《元日》一课提供的品读支架是：读到这样的诗句，想到怎样的情景。于是，我们看到，“爆竹声中一岁除”被还原成课堂里各个角落此起彼伏的“噼里啪啦”声，热闹而不失秩序；“总把新桃换旧符”被还原成人们忙 着贴春联的画面，忙碌而充满喜气；“春风送暖入屠苏”被还原成对亲人的一声声美好祝福，稚嫩中洋溢着真情；“千门万户曈曈日”被还原成阳光洒向千家万户的温暖场景，吉祥中透出希望。

由画到诗，擦亮语言。这是品读意象的第二环。通常，对古诗意象的品读，止于由诗到画。而我教学元日一课时，却走完一个来回，即由诗到画，再由画到诗。课堂里可提供的品读支架是：打乱诗句顺序，分别呈现四幅诗意图，请学生读出与之相符的诗句。为什么还要走这一环？主要出于三个方面的考量：一是通过呈现诗意图，进一步丰富学生的表象积累；二是强化语言和画面的联结，在意象性语言和画面感 情景之间形成一种互文关系；三是激活语言记忆，并巩 固这份记忆。

总之，对于古诗意象的品读，一定不能走字字翻译、句句解释的老路。那样做，只会戕害古诗的意象和情味。诗画转换，立象尽意，才是品读古诗的不二法门。

拓展延伸，把诗读厚

接着说第三层，把诗读厚，这是对古诗文化层面的把握，文化层面是古诗教学的化石层。怎么读厚呢？就是要引导学生读出这首诗背后的文化习俗。春节有很多习俗，《元日》这首诗就写到了“放爆竹”“饮屠苏”“换桃符”等习俗。如何拓展呢？ 我觉得要有一定的取舍，我选择了“换桃符”，这主要是基于以下几个方面的考虑：

“换桃符”彰显了文化习俗的价值性，辞旧迎新、万象更新是春节这一传统节日所承载的基本价值，换桃符突出了“迎新”“更新”的价值特征；

“换桃符”体现了文化习俗的丰富性，因为由“换桃符”引出的“贴春联”，承载了中华民族对新年的各种祝愿和憧憬，具有非常丰富的文化内涵；

“换 桃符”反映了文化习俗的传承性，从古到今，绵延数千年，这一习俗依然被我们保留着；

“换桃符” 折射了文化习俗的普适性，长城内外，大江南北，神 州大地上到处都有换桃符的习俗。一句话，“换桃符” 最具有文化特性。

确立了“换桃符”这一拓展对象，接着该如何拓展？可以围绕“春联”，实行有层次的拓展：

一是“形式”层次。让学生感受春联在字数、词性、音韵上的对仗与对称。

二是“意义”层次。春联表达的都是新年的美好祝愿，但不同的人们所寄寓的希望是不同的。指定对象寻找合适的春联，如：哪一联适 合送给做生意的人；哪一联适合学生；这个层次，依然不作翻译、不求甚解，而是引导学生从整体的角度凭直觉感悟春联的意义。

三是“文化”层次。从空间上看，横跨东西南北；从时间上看，纵贯古今上下。如：每家每户都要换桃符，这些家庭可能是南方的，也可能是北方的。又如，年年岁岁都要换桃符，1 年、10 年、100 年，年年都换。在水到渠成的引读中，文化习俗的空间性、时间性就潜移默化为学生的认知经验。我们看到，拓展的把握很有时代特征和文化气息。

回归人性，把诗读透

最后说第四层，把诗读透，这是对古诗生命层面的把握，生命层面是古诗教学的核心层。最后这个层次，也是最让人感动的层次。因为，它触及了我们这个民族共同的集体记忆，也触及了我们每个人心中最柔软的记忆。所谓读透，就是由诗读到人，由诗读到一个个的人，由诗读到一个个有着共同的文化信仰的人。

是的，所有的习俗，一旦离开了人，离开了家人，离开了家人的心愿，就失去了生命的意义。虽相隔几百年，但同样的节日、同样的气氛，不同的人，不同的心境，会有不同的心愿。美好的春节，同学们的心愿是什么？诗人王安石的心愿又是什么？这就是中国人，这就是中国人的文化基因。

如果说，把诗读乐，是对古诗的一种整体直觉的把握；把诗读活、读厚，则是一种局部品鉴。那么，把诗读透，则是一次整体的回归和升华。实现整体回归和升华的，是古诗所蕴藏的最深沉、最美好的人性。